10月28日，由科研处和国际交流合作处主办，艺术管理学院和音乐科技创新中心承办的国际学术讲座在我校顺利举行。好莱坞影视音乐多元乐器录音演奏家、音乐制作人汪洪先生应邀来校，举办了题为“聆听世界的声音——从乐器传承到音乐遗产保护”的学术讲座。讲座在艺文楼第二报告厅举行，由艺术管理学院余兆欣教授担任学术主持。
在“乐器与传统音乐的活态传承”部分，汪洪详细介绍了参与中国民族音乐收集整理工作以及在美国乐器博物馆担任顾问的经历，着重探讨了乐器作为文化载体和人类智慧结晶的价值，以及博物馆在文化传承中的作用。汪洪指出，随着现代化的推进，许多传统乐器正面临“边缘化”的困境。传统的保护工作不能仅仅停留在“复古”上，而应注重与创新结合。此外，他详细探讨了乐器的物质结构、发音原理和象征意义，认为这些共同构成了乐器的文化DNA。
讲座中，汪洪介绍了多种传统乐器的历史渊源、制作工艺与文化背景，重点分析了非洲沙球、沙巴鼓的形制与使用场景，并对比了阿拉伯乌德琴与中国拨弦乐器在结构、音律和演奏技法上的差异。他指出，乐器形制反映社会生活与文化习俗，传统乐器的发展应在保护与创新间寻求平衡，以适应现代审美与社会需求。汪洪分析了东西方音乐的共通性，认为即兴与变奏在全球范围普遍存在，体现了文化融合与相互影响。他提到，3D打印、数字采样和AI音色重建等技术为传统乐器保护与创新提供了新思路，并展示了与马利权老师合作的创新项目“利泉琴”，作为传统工艺与现代科技结合的实践。
在“非物质文化遗产的保护与未来计划”部分，汪洪提到，联合国教科文组织定义的“非遗三要素”——传承性、认同感和创造性，是保护工作的重要指导原则。数字档案和声音数据库为全球传统音乐和民间艺术提供了长期保存的途径。数字化保护不仅记录了文化遗产，也为未来世代提供了珍贵的文化资源。展望未来，汪洪呼吁，文化传承应建立更加开放和互动的社会机制，推动政府、学术机构与社区的合作。
最后，汪洪总结道：“我们要让传统的声音成为未来的语言。”传统音乐的复兴与创新为我们提供了宝贵的经验。随着科技与文化的融合，传统乐器将继续在现代社会中发出悠扬的声音。
在本次讲座的最后，余兆欣教授鼓励学生积极提问和交流，强调跨界思维在艺术文化领域的重要性，勉励学生勤于思考、努力学习，为我国非物质文化遗产的传承与保护事业贡献力量。
